Getreu unserem Galerieprofil mit außergewöhnlichen Materialien und Herangehensweisen der präsentierten Künstler*innen freuen wir uns extrem auf die neue Ausstellung und laden euch herzlich zur
Vernissage ein:
Robert Balke - Kinetische Kunst im rfzk
Vernissage Freitag 18. Juli 2025 um 19 Uhr
Der Künstler wird zur Vernissage anwesend sein und live seine Kunst präsentieren!
Robert Balke erforscht seit 2012 das Verhältnis von Rhythmus, Struktur und Harmonie in geometrischer Form. Im Zentrum seiner Arbeit stehen eigens entwickelte Zeichenmaschinen – kinetische
Apparaturen, die durch die Überlagerung rotierender Bewegungen komplexe, präzise Linienzeichnungen erzeugen. Bis heute hat Balke acht verschiedene Maschinen gebaut, die jeweils eigene
Bewegungsmuster und damit auch individuelle Formsprachen hervorbringen.
Was zunächst technisch wirkt, entfaltet im Schaffensprozess eine überraschende Lebendigkeit: Die entstehenden Linien erinnern an natürliche Prinzipien wie Wachstumsprozesse, Wellenphänomene oder planetare Bahnen. Ihre Ordnung ist nicht konstruiert, sondern ergibt sich aus dem Zusammenspiel verschiedener Schwingungen – und verweist damit auf eine tiefere Ebene von Harmonie, wie man sie auch in Musik oder Naturformen findet. Die Werke können als visuelle Resonanzräume gelesen werden, als konkrete, rhythmisch verdichtete Spuren von Bewegung.
Seit 2018 arbeitet Robert Balke hauptberuflich als freischaffender Künstler. Seine Arbeiten wurden in zahlreichen Ausstellungen und auf Kunstmessen im In- und Ausland gezeigt – darunter in
Deutschland, Frankreich, Italien und den Niederlanden. Auf Messen bringt er regelmäßig eine oder mehrere seiner Zeichenmaschinen mit, die er live in Betrieb nimmt. So wird der Schöpfungsprozess
unmittelbar erlebbar – als ein Zusammenspiel von Mensch, Maschine und Linie.
Seine Werke verbinden technische Präzision mit poetischer Tiefe. Sie laden ein zur Betrachtung, aber auch zur Resonanz – als Bilder, die zentrieren, rhythmisieren und gleichzeitig Raum lassen für
eigene Assoziationen.
Ausstellungsdauer bis Ende August.
Ausstellungseröffnung: 28. März 2025 ab 19 Uhr
Das Kuratierte Dinner mit Felix Pensel am 5. April 2025
Ausstellungsdauer bis 24. Mai 2025
- verlängert bis Ende Juni -
Die Ausstellung „TRACED - Zwischen Pixel und Patina" präsentiert eine Auswahl aus dem facettenreichen Werk von Felix Pensel, das sich an der Schnittstelle von analoger
und digitaler Kunst bewegt. Gezeigt werden frühe Arbeiten sowie aktuelle Werke, in denen der Künstler klassische Techniken mit künstlicher Intelligenz und algorithmischer
Bildverarbeitung verwebt.
Pensel's Schaffen zeichnet sich durch eine experimentelle Auseinandersetzung mit Bildwelten aus, die zwischen Kontrolle und Chaos, Struktur und Auflösung oszillieren.
"Die Verpixelung der Gesichter in meinen Arbeiten ist weit mehr als ein ästhetisches Stilmittel. Sie stellt einen symbolischen Kommentar zu den Veränderungen dar, die unsere Gesellschaft im
Zuge der digitalen Transformation erfährt. Was ursprünglich ein künstlerischer Versuch war, die Wahrnehmung zu schärfen und die visuelle Welt intensiver zu erfassen, reflektiert mittlerweile eine
tiefere, kritische Auseinandersetzung mit der Art und Weise, wie Technologie unsere Sicht auf uns selbst und die Welt verändert.
In einer Welt, in der unsere digitale Identität immer mehr von Algorithmen und automatisierten Prozessen geprägt wird, ist das Verpixeln der Gesichter eine Metapher für den Verlust von
Klarheit und Selbstbestimmung."
Felix Pensel
Seine neuen Werke entstehen durch ein komplexes Zusammenspiel verschiedener KI-Tools, die auf neuronalen Netzwerken basieren, sowie Bildbearbeitungsprogrammen mit integrierter
KI-Funktionalität. Dieser mehrschichtige digitale Prozess, mit gezielten manuellen Eingriffen, wird anschließend durch gestische Übermalungen ergänzt. Dadurch brechen die Arbeiten die Trennung
zwischen digitalen und physischen Prozessen auf und verhandeln das Spannungsfeld von Mensch und Maschine.
Neben diesen neuen Arbeiten stehen frühere Werke, die Einblicke in Pensel's künstlerische Entwicklung geben. Die Ausstellung zeigt damit nicht nur einen Querschnitt seines Werks, sondern auch die
fortlaufende Transformation seiner künstlerischen Praxis im Kontext algorithmischer Ästhetik.
Felix Pensel (*1988 in Nürnberg) arbeitet interdisziplinär mit Malerei, Zeichnung, Skulptur, Sound und Video zwischen
analogen und digitalen Welten. Seine Werke wurden international ausgestellt, unter anderem in Berlin, Melbourne, New York, Hong Kong und Peking. Seit 2022 erforscht er die Potenziale der Fusion
von Mensch und Maschine in generierenden Prozessen, wobei er speziell die Wechselwirkungen zwischen neuronalen Netzwerken und menschlicher Intuition untersucht, sowie das Potential dezentraler
Ökosysteme und tokenbasierter Konzepte.
Begleitend zur Ausstellung findet am 5. April 2025 "Das Kuratierte Dinner" mit Felix Pensel statt. Ein
kulinarischer Abend, in dem Felix Pensel seltene Einblicke in seine Arbeit gibt. Sichert euch am besten sofort einen der begehrten Plätze – die Teilnahme ist auf 10 Personen begrenzt. Zur Anmeldung bitte hier klicken.
Wir können es kaum erwarten, euch bei der Eröffnung zu begrüßen!
Eröffnung: Samstag 1. Februar 2025 von 12-18 Uhr
geöffnet jeweils Mittwoch bis Samstag von 11-18 Uhr
Zur Wiedereröffnung der Galerie zeigen wir Werke der Künstler*innen der Galerie sowie Neuentdeckungen.
Mit der Erweiterung der Räume gibt es ab sofort noch mehr Raum für die Kunst und weitere Events wie das Kuratierte
Dinner und neue Projekte.
Wir freuen uns darauf, die Kunstszene in Nürnberg wieder mitzugestalten und euch in der Galerie zu begrüßen.
Forever Riot // ARMX - Adultremix Solo Show
Street Art
Vernissage Freitag 17. November 2023 um 19 Uhr
Der Künstler ist anwesend!
Ausstellungsdauer bis 23. Dezember 2023
Täglich stürmen neue Nachrichten und Ereignisse einer aus den Fugen geraten zu scheinenden Welt auf uns ein.
Mit soziokritischem Blick mixed Adultremix diese Eindrücke mit klassischer Street Art und Symbolen der Popkultur
und lässt so einzigartige Kunstwerke entstehen.
Die von ihm entwickelte Fractual Pigment Painting Technik lässt jedes Werk zum unvergleichlichen Unikat werden.
Wir sind sehr stolz und glücklich, Adultremix zeigen zu dürfen. Der Kölner gehört seit vielen Jahren zu den profiliertesten Street Art Künstlern der Nation.
Man könnte auch sagen: eine ganz besondere Ehre für Nürnberg. Also lasst euch diese Gelegenheit nicht entgehen und kommt zur Vernissage.
Der Künstler ist am 17. und 18.11.2023 vor Ort!
P.S. Jetzt schon an Weihnachten denken...
ARMX - Adultremix gehört seit vielen Jahren zu den profiliertesten Street Art Künstlern Deutschlands. In seinen Arbeiten kombiniert ARMX Motive aus der klassischen Street Art
mit ikonographischen Motiven aus der Pop Kultur.
Gesellschaftskritisch, politisch, ironisch, witzig – fresh!
Auch in diesem Jahr zeigt rfzk Junge Nürnberger Kunst auf der Hamburger Kunstmesse von
Michael Jampolski
Evi Kupfer und
Ihr findet uns zusammen mit der Galerie Hafenrichter am Stand F4
32 Galerien und Kunstorte öffnen für ein Wochenende gemeinsam ihre Türen für alle Kunstinteressierten.
Es gibt viel zu entdecken!
13. bis 15. Oktober 2023
Öffnungszeiten:
Freitag 11 bis 20 Uhr
Samstag 11 bis 18 Uhr
Sonntag 11 bis 16 Uhr
Wir freuen uns auf Ihren Besuch!
Hier Flyer downloaden:
Kostenlose Führungen mit Barbara Engelhard durch die Nürnberger Galerienlandschaft:
Sa, 14.10. um 13:30 Uhr
So, 15.10. um 11:00 Uhr
Treffpunkt vor dem Heimatministerium
Dauer ca. 1 Stunde
20 Jahre Galerie Laurentiu Feller
Gruppenausstellung 20 Jahre Junge Nürnberger Kunst
mit den Künstler*innen der Galerie
23. September bis 11. November 2023
Jubiläumsparty am Samstag 23. September 2023
Bergstraße 11 . Nürnberg
20 Jahre?! Im September 2003 haben sich damals drei Künstler (Laurentiu Feller, Ismail Atmali und Pablo Lira) in der Knauerstr. 3 in Gostenhof entschieden eine "Produzentengalerie" mit dem Namem
"ARTelier" zu eröffnen und Kunst von befreundeten Kollegen zu zeigen, zu verkaufen und die Kunstwelt aufzumischen (mindestens!). Nach kurzer Zeit ist aus dem Trio nur Laurentiu Feller geblieben
und seitdem wurden über 150 Ausstellungen und Projekte organisiert und durchgeführt. Anfangs ohne ein klares Profil und Strategie aber ziemlich fleißig und umtriebig, hat sich die Galerie schnell
in der Gostenhofer Subkultur etabliert und war für viele Jahre und Menschen ein fester Punkt in der Kulturlandschaft Gostenhofs (und nicht nur).
Einige sehr erfolgreiche Aktionen und Projekte (z.B. adidas-Shows, The Forgotten Bar Projekt, One Wall with..., Gostenhofer Galerietage, consumART, supermART... u.v.m.) und die Präsenz auf Messen
und Veranstaltungen wie der RathausART, ARTweekend, Affordable Art Fair, STROKE Art Fair, ARTMUC, Berliner Liste etc. haben der Galerie zu immer mehr Bekanntheit verholfen. Damals wie heute heißt
die Prämisse, regionalen Künstler*innen einen Raum zu geben und sie mit überregionalen Positionen in Kontext zu stellen.
Seit etwa 10 Jahren heißt die Galerie nun "raum für zeitgenössische kunst . laurentiu feller" (rfzk) und ist inzwischen als fester
Bestandteil der Nürnberger Galerieszene etabliert. Stets konsequent verfolgt wurde die Grundidee mit hiesigen Künstlerinnen.
Im Laufe der Jahre hat sich dazu ein schärferes Profil herauskristallisiert: Junge Nürnberger Kunst mit dem Schwerpunkt Urban Art und Street Art und dem Fokus auf ungewöhnlicher Materialität
sowie spezieller Kunstformen wie Tape Art und Marketerie. Kurz: jung, experimentell und urban. Seit 2017 ist die Galerie im Burgviertel in der Bergstr. 11 angesiedelt.
Die Förderung aufstrebender Künstler*innen ist uns ein besonderes Anliegen. So vertreten wir heute noch viele Künstler*innen, die wir (fast) auf dem ganzen langen Weg begleitet haben – und sie
uns: Evi Kupfer, Daniel Cojocaru, Caspar Hüter, Francesco NEO, Harri Schemm, oder nur
punktuell (aufgrund der neuen künstlerischen Ausrichtung) Ismail Atmali oder Pablo Lira. Seit über 10 Jahren schon dabei sind bekannte Namen der Kunstszene wie Felix Pensel, Ariane Kipp, Michael Jampolski,
Sebastian Hertrich. Kürzlich hinzugekommen sind der Street Artist Adultremix (Köln), Achim Weinberg, Kai Klahre, Julian Vogel und David Häuser – sie alle haben das Programm
erweitert, ergänzt und erfrischt.
20 Jahre Galerie...schon allein diese Tatsache ist ein großer Erfolg und ein noch besserer Grund zu feiern. Und wir machen es: am 23. September 2023 ab ca. 16
Uhr wird eine Gruppenausstellung mit vielen der genannten Namen eröffnet und eine hoffentlich schöne Party gefeiert! DJ und die Bar werden für hoffentlich gute
Stimmung sorgen – ihr sollt nur dem Ruf folgen und zahlreich in der Bergstr.11 erscheinen! Wir freuen uns auf euren Besuch!
Die Ausstellung dauert dann bis Mitte November.
© rfzk.feller und Achim Weinberg